1997年，他的作品集获得普利策奖，黑色的星座，诗人查尔斯·赖特评论道关于他的不适“嗯，一个人希望自己的工作受到关注，”他说，“但我讨厌个人关注。我只是想让每个人都读这些诗。”
这种谦虚的态度和对工作安静的奉献精神标志着赖特漫长而杰出的职业生涯，在此期间他几乎赢得了胜利每一个主要的美国诗歌奖这也解释了为什么他直到现在，在78岁高龄时，才接受了美国桂冠诗人这个非常公开的职位。他告诉PBS新闻时间他后悔早些时候没有接受这份工作，今年决定接受，因为“如果我要做这份工作，现在是时候做了。”
赖特于1935年出生在田纳西州的匹克威克大坝，他的童年在东田纳西州和北卡罗来纳州度过。他的父亲是一名受雇于田纳西流域管理局的土木工程师，在赖特的早年，他们一家搬到了TVA的多个大坝遗址。第二次世界大战期间，他们大部分时间都住在橡树岭，老赖特在那里为曼哈顿计划工作。1957年从戴维森学院毕业后，赖特参军，驻扎在意大利的维罗纳。直到那时，受埃兹拉·庞德作品的启发，他才对诗歌产生了浓厚的兴趣。他一旦发现了自己的职业，就从未偏离。退役后，他进入爱荷华作家工作室，唐纳德·贾斯特斯成为他的导师，马克·斯特兰德是他的同学。赖特继续在意大利深造，然后回到美国教书并从事多产的写作生涯。
他的第五部作品，南十字星座曾入围1982年普利策奖的决赛乡村音乐:早期诗歌选集次年获得国家图书奖诗歌奖。从那以后，赖特一直被视为美国诗歌的领军人物，他稳步增长的作品和忠实的读者赢得了评论界的一致好评。驯鹿他的第24本诗集《诗经》于今年3月出版。尽管赖特的诗歌形式随着时间的推移而演变，但其核心关注点基本保持不变:对自然世界的精神反应，人类对某种超越或启示的渴望，以及时间的不可阻挡的力量:他曾经说过:“时钟是我们所有人写作的东西。”
赖特的作品既通俗易懂，又具有深刻的哲理。“我所有的诗基本上都是关于日常生活的玄学，”他说。他特别受到与自然世界的接触的启发，中国唐代诗人就是其中之一承认的影响尤其是“他们把风景作为精神背景和背景”。在赖特的诗中，自然一次又一次地成为通向永恒、不可避免或不可言喻的大门。看看《静物与春天和时间的燃烧》(Still Life with Spring and Time to Burn)，开头是:
三月初，温暖的一天。花蕾梳理着，露出了她们的衬衫
满是梅树。悲伤的鸽子发出蓝色的呻吟。
又到了那个时候，
解脱的时候，悲伤的时候
地球被。
我们自己也能感觉到，对即将发生的事情充满了不确定性。
这首诗变成了对时间和死亡的沉思:
爱会杀死我们
爱，是地底下吹来的风
把我们磨得筋疲力尽。
由于他的田纳西州和北卡罗莱纳州的血统，赖特通常被认为是一个南方作家，但他并不完全适应这个标签。虽然他对阿巴拉契亚的深切依恋是不可否认的，但他的敏感和专注使他在某种程度上与其他南方诗人不同。就像他告诉丹尼尔·克罗斯·特纳一样一个2005StorySouth“大多数其他南方诗人对当地的历史或当地的历史更感兴趣。我对它更感兴趣我看它，就像我看到它。南方叙事传统将风景视为历史，可以说是一扇通往黑暗的门。我倾向于将景观视为启示，一扇通往光明的门。”
赖特在弗吉尼亚大学任教28年后，于2011年退休UVA今天他怀念与学生们的互动。艾米·赖特(Amy Wright，没有亲戚关系)现在在克拉克斯维尔的奥斯汀·皮伊州立大学教创意写作，她本科时师从赖特，在她的记忆中，他是一位鼓舞人心、鼓舞人心的老师。她说:“他鼓励我写一些我还没有能力写的诗，许多伟大的老师都能做到，但很少有人能在你半空中为你提高标准，让你感觉自己在用失败的跳马完成某事。”他让我勇敢地看到了自己渴望的东西。”
退休后，赖特继续把时间分配在夏洛茨维尔和蒙大拿州的偏远小屋之间，多年来，那里一直是他夏季写作的避难所。据报道，他和他的妻子计划像往常一样在那里度过这个夏天，在莱特秋天就任桂冠诗人之前。尽管他讨厌臭名昭著，但他似乎很期待这份工作。正如他告诉国情咨文“我已经为他们想让我做的事情做好了准备。否则我不会接的。一旦我上了舞台，我就没事了。我只是对登上舞台成为公众人物感到焦虑。但一旦我到了那里，我就会非常出色。”
[这篇评论文章最初发表于2014年6月20日。它已经更新了新的事件细节。阅读查尔斯·赖特的《田纳西线》，点击在这里)
玛丽亚·布朗宁是第五代田纳西州人，她在埃林和纳什维尔长大。她毕业于芒特霍利约克学院，曾就读于芝加哥的晾衣绳写作学校，在孟菲斯大学与理查德·鲍许一起参加莫斯工作室，并参加了塞瓦尼作家会议。她住在怀特布拉夫。
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